戚暮的排练基本上在前几天就已经排练结束，祝文钧告知他只需要每隔两天的下午再与乐团排练一次就可以了。看上去戚暮的事情少得可怜，但是与之相比，整个s市交响乐团却早已忙得热火朝天。
    戚暮只是最后两首曲子的演奏者，而祝文钧呢？s市交响乐团呢？
    他们需要负责与所有特邀音乐家进行合奏排练！
    就以开场的二胡演奏者来说吧，那是个不过25岁的年轻小姑娘，去年刚刚在华夏金钟奖上得到了第一名，还没有与像s市交响乐团一样这么正式的乐团合作过。她所演奏的那首《二泉映月》是华夏最为知名的二胡曲，难度并不算太高，但是那小姑娘却是有些怯场。
    毕竟这次的百年庆所邀请的华夏表演者都是30岁以内的年轻人，他们大多数才刚刚在世界古典音乐的舞台上崭露头角，还没有获得成熟的底气和自信，一下子就要他们踏上这样正式庄严的舞台，有些胆怯还是能够理解的。
    “所以说啊小七……前几天程姐很惊讶地和我说，你居然一点都不怯场的时候……我也觉得很奇怪啊。”郑未乔在距离百年庆还有一周的时候就来到了s市，他是个自由撰稿人，这样的场合自然不可以缺席，“虽然说你之前去过更著名的舞台上演奏过，但那毕竟也是你小时候的事情了……这次连祝指挥都有夸赞你，很冷静沉着。”
    说这话的时候，戚暮正和郑未乔坐在排练厅的座位上，听着舞台上祝文钧指挥那首普罗科菲耶夫的《g小调第二钢琴协奏曲》。
    钢琴漂亮的滑音在整个排练厅里回荡，戚暮压低了声音，笑道：“郑哥，我不紧张难道还不是好事？你们怎么反倒担心起来了？”
    郑未乔摇摇头，他一边在自己随身携带的平板电脑上写着文字，一边说道：“你不怯场当然是好事，只是没想到……这个王铮去年还在肖赛上拿了第二名的成绩，这一次和乐团合奏的时候倒是经常出错。”
    华夏30岁以内的年轻钢琴家中，除了无法到场排练的闵琛外，王铮可以算是其中最为出色的一个了。他18岁的时候就拿到了柴可夫斯基国际钢琴比赛的第二名，而去年更是拿到了肖邦国际钢琴大赛的第二名。
    肖赛是整个世界钢琴界最为重量级的赛事之一，每届都会颁发六门奖项和一门特殊奖，它有一个特色就是，当评委方认为该奖项无人可得时，他们宁愿空悬第一名，也不愿意让不合适的人获得该奖项。
    去年王铮得到第二名的时候，第一名便是空悬着的，所以从某种意义上来说，王铮的钢琴水平在目前华夏的年轻一辈中，算是最为出众的了，除去闵琛。
    可是不知是否是常年进行独奏表演的原因，王铮的《g小调》确实表演得十分出色，但每当他与乐团合奏的时候，总会出现一些或大或小的问题。听着祝文钧再一次放下了指挥棒，语气严肃地指正王铮的问题后，戚暮不由自主地蹙了眉头。
    “希望……之后进行预演的时候，情况会好一点吧。”
    有句话怎么说来着，真是好的不灵坏的灵。在百年庆前一天的预演排练中，原本王铮已经能够与乐团进行较好的合作了，偏偏在预演的时候竟然抢先了乐队一个节拍，让祝文钧是烦恼不已。
    很多歌剧、话剧和舞台剧在正式开场前都会专门空出一天，进行预演。预演是一件很正式的事情，因为官方也会售票给爱好者进厅欣赏，而且票价只有正式演出的一般价格。
    所幸的是s市交响乐团对于这次的百年庆实在是太过看重，因此在预演的时候也只有相关演奏者可以进厅欣赏，所以即使是发生了一些小失误也不会造成太大影响。
    戚暮拿着自己的小提琴站在后台红色的帷幕内，清秀的眉头微微蹙起，看向舞台上正在演奏着讲乐曲的s市交响乐团和……那个低头弹着钢琴、却已经额头冒汗的年轻人。
    王铮自小家境很好，也是被父母宠大了了的。虽然从小参加过不少比赛，但是还真没与乐团合奏过，所以无法与乐团配合好，他自己也是非常焦急的。第二天就要百年庆了，临时也不可能找到可以替代他的人，只能希望他发挥正常甚至是超常一些，不要太过急促。
    等到这一首《g小调》结束的时候，戚暮明显地看见王铮紧绷着的身体一个松懈，整个人看上去都轻松了不少。
    毕竟是较为正式的预演，祝文钧没有多说什么，王铮便直接下台、换戚暮上台演出。工作人员将那重重的施坦威九尺大钢琴推下了舞台，戚暮走到指挥左侧的位置，抬首与祝文钧进行了一个对视后，两人点了点头，一段欢快激烈的快板便陡然响起。
    《d大调》的第一乐章是一段极快的快板，《康斯进行曲》的名头从来都是响亮的，在全曲一开始便是一段难度极高的华彩，整个乐团都安静着聆听那唯一的小提琴演奏乐声。
    只见耀眼灼目的照明灯下，戚暮的手指在琴弦上飞快地舞动着，那速度实在太快，几乎要让手指成为虚影。与左手快速地按动相对应的，是右手上不断跳跃的琴弓。
    这段华彩的音域从g弦一直跨越到e弦，并且还经常有跳音，非常考验演奏者的运弓技巧。
    但是这些，对戚暮来说却并不是什么难事，他神态轻松地将这段华彩完美地演奏着，但是台下的郑未乔却是捏了把冷汗。
    谁都知道《康斯》最为困难的便是在华彩乐段结束的那一刻——由大管首席吹奏着巴松与小提琴声融合起来的那一刹那！
    巴松是一种大型管体乐器，也被称为大管，其音色阴沉深郁，一旦吹奏起来便带了种庄严肃穆的气氛，非常适合在正规严肃的乐曲中使用。
    但是，闵琛却恰恰反其道而行之！
    《康斯》所要表现的是欢快热闹的春日场景，万物复苏、生机盎然，明明一开始的华彩也给听众们描绘了这么一幕美丽动人的景象，但是突然插进去的巴松管乐声却经常会让人一下子懵住。
    这首《d大调》之所以一直没有成为闵琛最为出众的代表曲目，正是因为它对首席小提琴家和巴松管演奏者的要求实在太高。在整个第一乐章中，小提琴首席的乐段贯穿了全部，甚至在前小半部分的时候，只有一道忧郁低沉的巴松乐声与之映衬。
    想要表现出欢快跳脱的音乐？
    行，那么小提琴演奏者就必须让巴松的声音显得诙谐幽默起来，以严肃反衬为活泼。
    因此，在确保复杂深奥的高难度技巧的同时，戚暮必须带领起巴松管的声音。
    这一点对于很多小提琴家都是个难题，但是此时此刻……当那一段最为艰难的双乐二重奏结束时，郑未乔坐在观众席上忍不住地捏紧了拳头，低声喊了句“好”！
    郑未乔激动不已地红了脸庞，他的耳朵里不停地涌入各样的音符，金碧辉煌的舞台上，也似乎有不少出众的音乐家正在演奏。但是此时此刻，郑未乔的眼中却只有站在指挥左侧的那一个人！
    青年娴熟高超的技巧、华丽漂亮的跳音，甚至是压下了整个乐团，成为了舞台上最独一无二的存在！
    郑未乔甚至可以想象……
    明天，这个青年能给世界带来多大的震撼！
    第四十七章
    2016年2月6日的夜晚，森冷凄寒的夜风从一片漆黑的东海上吹入s市，闯入这个灯火辉煌的不夜城。大概是海风偏寒的缘故，明明温度并没有达到零下，但是却让街上的很多行人感觉到一阵阵刺骨的寒冷——
    这是属于南方的湿冷。
    但是就是在这样湿冷钻骨的天气下，仍然有不少穿着亮丽的女人们只着了一层薄薄的衣料，从一辆接着一辆的轿车上迈步走下，与男伴们一起走进了s市交响乐团音乐厅的大门。
    s市交响乐团的百年庆，一共发出了1200张邀请函，邀请对象除了世界知名的音乐大师外，还有华夏各个行业的优秀人才。而在这1200份邀请中，除了极少数没有得到回应外，有过千人在今夜都聚集在了这里，等待迎接这一场盛大的音乐会。
    今晚来到百年庆音乐会的来宾，几乎可以算是站立在世界古典音乐界顶尖的人物了。
    在世界四大指挥家中，柏林爱乐乐团的首席指挥闵琛、德累斯顿交响乐团的首席指挥法勒·路易斯大师，纷纷到场。
    除此之外，有着美国小提琴皇后之称的贝拉·凯姆、加拿大国宝级的作曲家斯芬特·赖斯、柏爱首席小提琴手克多里·斯劳特……这些在国际上赫赫有名的音乐大师们也全部抵达s市，聚集在这座壮阔雄伟的音乐厅中。
    s市交响乐团音乐厅是华夏最顶级的音乐厅之一，这座全悬浮建筑拥有一个1200座的主演奏厅和一个400座的室内乐演奏厅。
    在其开放式设计的主厅里，无论是金色大气的建筑风格，还是经过电脑计算的科学设计，都让人眼前一亮，不由感叹华夏古典乐的正式恢宏。
    音乐厅的后台一共设有2个贵宾休息厅和10个演员准备室，戚暮与其他受到邀请的年轻音乐家都在10个私人准备室里等待着上场。后台一片忙碌，但是却错中有序，不过多时，s市交响乐团的成员们便陆续上场。
    戚暮正在自己的准备室里进行着最后的较音，他刚将e弦的音准再确认了一次，便听到舞台那边已然传来了昂扬怆然的二胡声。在乐团的配合下，这首《二泉映月》成功地获得了满堂的掌声。
    ——很明显，这是一个良好的开始。
    一首二胡曲结束，接着便是古筝的《春江花月夜》、琵琶的《霸王卸甲》……等到戚暮拿着自己的小提琴走出休息室的时候，正好看见一个年轻稚嫩的青年从自己的面前走过，攥着拳头向舞台走去。
    是王铮。
    主厅里雷鸣般的掌声还没有停息，戚暮一眼便见着王铮的额头上有细细的汗水渗出。他微微蹙眉，一下子便伸手拉住了王铮的手臂，后者诧异地转头向他看来。
    只见青年微笑着勾起唇角，语气温和道：“王铮，昨天……我和闵琛通话的时候，他说很期待你今天的表现，你在肖赛上的录像他看过，他认为你的水平很不错。”
    王铮闻言倏地一愣，一下子不知道该说什么。
    他相信眼前这个青年应该不会说谎，毕竟之前有媒体报道过在港城的海洋音乐节时，闵琛有和戚暮一起参加，这说明他们确实是认识的。
    王铮下意识地吞了口口水，心中有点雀跃：“你……你说的是真的吗？”
    戚暮眼中快速地闪过一丝笑意，他镇定自若地点头：“是的，闵琛现在就坐在舞台下，他昨天还说他相信你今天一定能够表演好。”
    顿了顿，戚暮又说道：“王铮，你能获得肖赛的认可，这说明你是有这个实力能表现好的。不要紧张，就像前几天排练时候一样，记住不能只专注自己的演奏，你还有乐团，你的耳朵里还要听到乐团的声音。”
    明明比戚暮还要大上几岁，但是在这个青年的面前，王铮却显得有些稚嫩，当然他自己并没有发现。听了戚暮的话，他认真地点头，原本因为紧张而有些苍白的脸色此刻都被兴奋给代替。
    戚暮目送着他转身走向了舞台。
    在与指挥握手以后，王铮便坐在了琴凳上，不过片刻，轻缓低柔的钢琴声便徐徐响起。第一乐章、第二乐章一直到最终结束，当最后一个尾音结束的时候，连祝文钧都悄悄地松了口气，而戚暮却笑着点点头，没有说话。
    王铮原本就有这个表演好的实力，只是有些人一旦出了点错就会紧张，因此便更容易出错。出错、紧张、出错、紧张……如此恶性循环下去，就更没办法走出怪圈。
    眼看见王铮面色激动地走下舞台来，戚暮笑着给对方一个拥抱，接着便深吸了一口气，迈步、上场。
    1200座的开放式音乐厅内，此刻坐了至少有1100人。舞台位于座位席的中间，等于是被所有的听众团团包围住了。听众们有的坐在二楼、有的坐在一楼，在这样几乎没有死角的注视下，很多新人都会慌张。
    只见在天花板的数十个照明灯的照射下，一个挺拔俊秀的青年笑着从舞台的一侧走上台前。他伸手与祝文钧握了握手，接着转身向舞台下的观众们鞠了一躬。
    在1000多人的注视下，戚暮将小提琴架在了肩上，确认自己已经全部准备妥当。他刚打算转首向祝文钧示意可以开始了，一个抬眸，便眼尖地看见了那个正坐在第三排抬首望着自己的男人。
    戚暮倏地一怔，既而莞尔，向对方送去一个微笑后，再转头向祝文钧示意。
    接着，一首欢快激昂的《d大调小提琴奏鸣曲》便倏地响起。
    在正对着舞台的第三排位置，丹尼尔正笑眯眯地盯着舞台上的青年直瞧，即使是隔着一副镜片，他那种仿佛要把对方拆皮剥骨、直接吞吃下肚的眼神也完全无法遮掩住。
    尤其是在第一段的华彩结束时，戚暮完美地将小提琴的乐声和巴松管严肃低沉的乐声融合在一起后，连丹尼尔都忍不住地露出一抹笑容，在心里给这个青年的潜力值再加上了一个等级。
    这么不错的苗子啊，要是能把人提前签到柏爱的旗下，那可真是太棒了啊！
    而舞台上，戚暮自然不知道在台下竟然有一个人正在对自己……“虎视眈眈”。
    他和祝文钧在过去的一个月内已经合奏过数十次《d大调》，无论是与乐团和合奏、还是自己的独奏表演，戚暮都敢自信地说上一句不会出问题。
    这既是对他自己的信心，也是对祝文钧和s市交响乐团的信心。
    当然，事情的发展也绝对不会让他失望。从激烈愉悦的第一乐章，到第二乐章缓慢柔和的柔板，再过度到第三乐章如歌温缓的行板，直到最后一个乐章快速激昂的快板。
    整首长达20分钟的《d大调》刚一结束，戚暮微微喘着气、让自己从那样激烈的乐曲中缓过神来，但是还没等他彻底放松下来，便听到一道磁性低哑的男声从台下响起——
    “bravo！”
    接着，是从整个音乐厅四周汇聚过来的热烈掌声，几乎要将天花板掀开。
    也有听众诧异地看向那个喊出声的男人，他们惊讶的不仅仅是一向沉默内敛的闵琛怎么会突然这么高调地支持一个新人，更为关键的是——
    这个新人所演奏的曲目，正是闵琛自己的《d大调》！
    演奏一首乐曲、能够获得作曲者的一声“bravo”，这对于任何一个音乐家来说，都是无上的荣耀。
    于是，场中注意到闵琛存在的人都不由更为郑重地看向舞台上的青年，想要看看他到底是什么人物，能够得到闵琛这样高程度的赞美与欣赏。
    而戚暮则全然没有在意这些观众认真起来的目光，他转首看向祝文钧，两人相视点头。接着，祝文钧抬起自己的指挥棒，来自长笛组的乐声便悠悠响起。
    对于很多华夏人而言，远的来说，他们或许没有听过贝多芬的《命运交响曲》、没有听过莫扎特的《费加罗的婚礼》，放近一些的，没有听过闵琛的任何一首曲子，但是——
    《梁祝》，却几乎是每个华夏人都可以哼上几句的。
    甚至不只是在华夏，放在世界范围内，这首《梁祝》也经常会在全球各大音乐厅响起，引起欧美人的共鸣。他们或许不明白梁山伯与祝英台的爱情，可是他们却知道，什么叫做——《华夏的罗密欧与茱丽叶》。
    尤其是那段最让人熟悉的小提琴乐段，已经知名到了家喻户晓的程度，放在大街上都有人能够随着音乐哼上两句。而事实上，很多音乐外行人却不知道，《梁祝》这首曲子一共长达20多分钟。
    这首曲子的难度并不算太高，但也不低，尤其是在展开部的抗婚部分，对于小提琴的演奏要求非常高，很多业余爱好者就算是练习几个月也无法将这首曲子真正练好。
    但是经历过刚才那一首难度极大的《d大调》后，台下的听众们自然相信这个看上去十分年轻漂亮的青年肯定能演奏好这首曲子，问题是……
    他真的能表现出《梁祝》复杂而深刻的感情吗？
    第四十八章
    《梁祝》这首曲子一共分为三个部分，呈示部、展开部和再现部。其中，大多数人最耳熟能详的那段乐段几乎贯穿全曲，是全曲的主旋律，也是华夏古典乐坛的经典旋律。
    只见在大气雄伟的音乐厅主舞台上，站在指挥台上的祝文钧时而挥舞着指挥棒、时而突然停住了动作，随着他的动作，响彻全场的音乐声有时悠扬委婉让人沉迷，有时激烈冲撞让人心惊。