关键就看他这一波能不能被北美观众接受。
    荆小强内心觉得这都是我的功劳，甚至拿下北美发行权都是小事，让将满三十岁的杰哥，在好莱坞打出最巅峰的他，这才是全世界影迷的幸事。
    自家音乐厅从来不给赠票，这次的电影首映还是包了家影院，四面八方的送票邀请。
    荆小强一身能上台的黑色立领礼服由曹菲笑盈盈的旗袍打扮挽着，在门口迎接各方人士，曲老、李团这些军艺方面的来了，砖儿台也有不少熟悉的面孔，文哥那一帮子来了不少。
    顺带一起接受各种媒体记者合影拍摄。
    面对这么多唰唰的闪光，荆小强营业间隙给曹菲描述：“你看，如果这场首映式，放在你那四合院里，搞个派对是不是就很有点时尚名流的意思？”
    应该算是第一次正式公开亮相在平京媒体前面，曹菲颇有些兴奋，都不想动脑子了：“搬进去再说……我们这算是公开了吧？”
    荆小强泼冷水：“公开什么呀，和我一起媒体亮相的还少了？”
    曹菲哼哼的搂紧些：“我不管，反正来平京就是我的！”
    荆小强心想你还没被小白怼够啊，张导两位也来了。
    莉姐美眸闪耀着八卦的光芒，这也是？！
    荆小强已经跟老张寒暄着差不多，进场吧，这次到鹏圳和hk看了怎么样，老余已经把《生死时速》杀青回来准备做后期了，龙哥的拍摄团队去了柬谱寨吴戈窟，第一波的几部电影上映之后，就轮到这第二波，您这部来收个凤尾？
    老张算是切切实实体会到了荆小强对港片影响力的恐怖程度。
    想想吧，为了争夺杰哥的经纪代理片约都不惜杀人了，结果现在杰哥不过是这张蓝图上的一块拼图，还不是最重要的那块。
    齐头并进的各方大神，就在这么两年内估计会相互成就闪瞎眼的光芒。
    再回头看看国内，荆小强和老张这么走进影院，都是一片片的掌声。
    老张的地位自不用说，哪怕还没到后来被戏称为国师的地步，他的功底、几部片子的成绩都有目共睹。
    但掌声主要还是给荆小强的。
    三年前他以《雪原谷》玩票性质的拍戏赚了不少拷贝钱，当时就被同行注意到他在电影营销方面的超前手法。
    接下来这两三部口碑甚好的商业片，稳打稳扎的叫好又叫座。
    更主要还是现在都听说，杰哥这个主演都要去北美市场站台，全靠荆小强单枪匹马的去好莱坞拿到了北美地区发行渠道。
    这就让在场所有电影人垂涎不已了。
    实际上老张已经算是国内拍片到国际市场捞钱的第一集团高手，但也只能在欧洲文艺片市场，南美市场、焦盆部分院线等边角区域赚钱。
    根本没资格进入最肥的区域，连港台东南亚全面同步、焦盆主流院线满推都差得远。
    而荆小强却做到了！
    就看看这部杰哥的新片，据说还是荆小强编剧、监制的新片如何了。
    曹菲有多傲气呢，莉姐这样儿的挽着她都想撒了手去拉着荆小强，她多在乎这么多人面前展现双人位啊。
    所以荆小强在放映前站在银幕下寒暄欢迎的时候，她都坚持站身边。
    莉姐算是服气了，在老张耳边：“有才真的可以为所欲为吗？”
    老张嘿嘿笑着不吭声，还马上挨了一揪。
    可电影拉开序幕后，所有人都不吭声……
    太非凡了！
    从第一秒那个惊涛骇浪的阴沉画面开始，整部电影都充满了悬疑、紧凑、高频次的视觉冲击！
    欧洲海岸渔船捞起来个奄奄一息的家伙，屁股上缝着块芯片，瑞斯银行账号的芯片，除此之外他失忆了什么都不知道。
    当告别渔船登上欧洲大陆的时候，杰哥那种冷漠又惊恐防备的气质，走在到处都是外国人的欧洲，是那么平凡又格格不入。
    很快，当他找到银行，通过一系列验证手续打开自己的保险柜，看见一叠护照、一把手枪、各国钞票和一个巴黎的地址之后，整个故事更加引人入胜的展开。
    搂紧荆小强的曹菲都不吭声了，和所有专业观众一起紧盯银幕。
    之前还嘲讽过荆小强电影拍得好看但没啥深度的文哥，都看呆了。
    用老张的形容就是，运镜剪辑达到了非常的高度！
    这部电影能成功，其实有很多专业因素。
    不会为了刻意追求叙事节奏而增加镜头剪切，大多数是2～3分钟甚至更长的长镜头，机位多为中、近景，较少使用特写和远景。
    因为是长镜头，对演员的表演提出了更高的要求。
    首先肯定是要背诵大段的台词，然后具体怎么走位，如何用肢体语言辅助台词进行表演，幸好杰哥这个主角沉默寡言，没把他的英语底子暴露出来，但他的表演也符合那种流畅且自然的冷漠。
    用冷漠掩盖内心慌乱的心理活动。
    因为随着他娴熟的格斗、杀人、追踪、射击技巧本能般神奇展现，非但没有那种“独行侠走遍江湖破解身世”的英雄气氛，反而是“怪物终于发现自己是怪物”的忧郁氛围贯穿全片。
    这就高出普通商业片一大截了。
    电影画面始终带点阴沉，唯有那个大大咧咧的女孩儿出现之后有过几缕彩色。
    然后极少的配乐，大多数情况，画外配乐是煽动观影情绪的最佳方式，蒂姆就是这方面的高手。
    可这部电影却故意留白，很多时候就是紧张不已的心跳、粗重的呼吸，连凶悍的打斗都没有那么多夸张的配音。
    只是用这些纪录片一样的环境声音，去展现提炼人物内心的情绪。
    这种纪录片式的现实主义手法，格外容易产生代入感。
    仿佛每个观众都失忆了，跟随杰哥茫然又执着的到处寻找自己来自哪里，我是谁？
    龙哥不是也早就有这个思路的剧本吗，实际上他拍过的那部失忆片，也许更热闹惊险刺激，但在影片本身的艺术含量上，距离谍影重重差得不是一星半点。
    看着沉默又执着的杀手，在一个接一个的凶悍杀手中找寻蛛丝马迹。
    电影院的专业观众们都有点窒息了，这就是好莱坞的水平吗？！
    孤独的感觉如潮水般袭来！
    不断找寻真相的男主角没有朋友、甚至连他遇上的敌人都没有名号。
    他也丝毫不知对方其实是个会帮邻居遛狗的好人，遇上阻碍他的这些杀手，只会毫无喜怒地杀掉对方，甚至不在乎自己失忆前是不是跟对方是朋友。
    整部看似让人热血沸腾、肾上腺素高度分泌的电影，从一开始就是个悲剧，而且是一个连主角都无法叫停的悲剧。
    所有人似乎这时候才意识到，那个从少林寺中走出来，从令狐冲、黄飞鸿登上功夫之王地位的年轻人，原来有如此强悍的文戏演技。
    或者说这演的就是杰哥自己吧？
    于是整部电影到最后，他依旧还是没有完全搞清楚我是谁的情况，找到那片海滩，找到那个女孩儿准备隐居的时候。
    整部戏第一次带着南欧明媚阳光的灿烂……
    整个主题都升华了！
    居然把一部功夫片拍出这种人文境界了！
    第996章、感谢罗桑带路了
    被那几部戏每部一百万片酬忽悠回hk之前，杰哥在好莱坞短暂闯荡了一番。
    准确的说是带着好奇的眼光，看了一圈，没真正闯荡出什么来。
    如果那时候的杰哥遇见荆小强，可能就不用再回hk耗费几年时间。
    当然，国内电影观众们也就少了令狐冲、黄飞鸿这几个经典角色感受。
    因为那时候的杰哥才二十多点，跟无数内地人第一次接触到欧美社会一样惊叹。
    而他身边只有几个想从他身上压榨剩余价值的hk经纪人代入，自然走不到什么高度。
    所以说，那时候的杰哥，真的孤独。
    孤身一人走在海外，做那个年代充满了理想的梦。
    上辈子等他回hk拍出经典，又纠缠在命案、回归等等一系列事件之后，再进入好莱坞拍第一部男主角电影，他已经37岁了。
    荆小强刚见面就给麦培薇说过，杰哥那种拼命又不讲科学的八十年代训练、拍摄生涯，已经极大的摧毁了他自身肌肉生长，会在后面高速衰老。
    这不光是他当然看过杰哥后来的各种照片影像，也有接触后作为健身教练对杰哥身体肌肉的惋惜。
    相比之下，龙哥不知道是玩得更多、放松更好，还是没那么拼命的基本功苦练打熬身体，反而要更能保持状态些。
    所以杰哥37岁的时候，面部肌肉已经有点松，过了他最好的年华。
    譬如，现在，29岁的他风华正茂！
    按照荆小强给杰哥设计的要求，松弛，不要表现得一眼就看出来是练家子那种干净利落，这个杀手特工应该是被训练得本能就松弛藏匿于所有人之中，只有被威胁到才会猝然爆发。
    有个动静转换的细节。
    所以亚裔面孔，走在欧洲街头，要表现出这种藏于所有人之中的感觉还是很难的。
    荆小强就叮嘱杰哥多去观察薪乡皇后区法拉盛的亚裔，那种已经从骨子里把自己当成花旗人的懒散，可真有点什么事，又比其他族裔更勤快务实的反差变化。
    特别是穿着，这点欧洲华裔又有些不同。
    杰哥果然极有灵性，找准了这点细节，走在人群中，的确泯然众人，可就是那种孤独的味道让人一眼就知道他是主角。
    不像那些满手血腥的杀手，而像个失魂落魄的大学生，或者偷渡客？
    有点迷茫，又被本能驱使的坚定。
    惊慌失措、畏畏缩缩、小心翼翼这些字眼绝对不会出现在他身上。
    就是主角自己都不知道自己哪来这么大的底气，明明应该很低调的，可应对任何事情都是游刃有余，他都苦恼自己哪来这么牛逼……
    这特么不就是爽文大男主的风格么，观众们看得很爽。
    这才是这个男主角最大的特点，甚至他为什么超越那么多来刺杀他的同僚是最牛逼那个的原因。
    他几乎是本能的走一步看三步，在每一次出手前，都会比他的敌人先预知未来好几步的行动，这样才能以最少的动作、最快的速度先发制人。
    在每一场战斗、甚至是许多逃亡桥段里，观众都会看到主角做出令人匪夷所思的行为……
    在几个镜头后观众才会明了，他拆下走廊逃生地图是为了找出逃亡路线、他拿起书本是为了当作防御、还能拿来直击敌人喉咙。
    诸如此类的细节设计，就是装逼到了极点！
    当然，杰哥的打戏就不用说了。