那些声音，或苍老或年轻，或清朗或沙哑。
    他们来自世界各地，拥有不同发色姓氏国籍，唯一相同的是——
    目光坚定，永生铭记。
    一首完整的《凝视星空》结束，众人都红了眼眶，沉浸在怀念的哀伤之中。
    他们曾经困惑于毛特豪森的纪念音乐会，为什么要用中国琵琶作为主乐器。
    现在，却深深沉浸在这独特弦音，切身体会到死难者的痛苦、挣扎，令他们瞬间明白了曲子饱含的乐思，并为之潸然泪下。
    这必定是那把神奇的唐代琵琶的功绩。
    否则，如此年轻的演奏者，怎么能弹奏出如此直达灵魂的音调。
    又怎么能像正在经历过那场灭顶之灾，将悲伤痛苦的哀悼，传递到每一个人的心底。
    直至中场休息，他们都低声感慨着这场独特的纪念。
    “我从来没有像现在一样，痛恨那场可怕的战争。”
    “因为琵琶的旋律太独特了，它就像专门为这首《凝视星空》诞生的！”
    “难怪弗利斯肯出一千万欧，这琵琶确实是世间珍品，我听到乐手拨响的琴弦，灵魂都在随之颤抖。”
    对《凝视星空》的赞美，渐渐变为了对弗利斯的祝贺。
    祝贺这位慧眼识珠的犹太商人，拥有了一把举世无双的好乐器。
    然而，弗利斯面对他们的恭维，只觉得好笑。
    “你们见到的根本不是我拍下的琵琶！”
    他无情的抨击这些家伙，“你们为什么不夸奖中国乐手的弹奏出神入化？你们为什么不赞美厉劲秋的作曲动人心魄？”
    “偏偏要吹捧一把琵琶的身价，显得你们好像很懂乐器似的。”
    弗利斯一贯嚣张跋扈，众人却没想到恭维还会被骂。
    他们明明白白看到了琵琶上独特的木兰花，但他说什么？
    不是他拍下的琵琶？！
    “怎么可能？你在开什么玩笑？”
    他们瞪大眼睛，难以置信，根本不相信弗利斯的话。
    “我可是记得清楚，刚才中国人弹奏的琵琶和报纸上刊登的唐代琵琶一模一样！”
    可弗利斯畅快笑出声，“因为这琵琶有两把。”
    他视线温柔，语气期待，“今天，它们总算重逢了。”
    整个中场休息，都在传递着两把琵琶的讯息。
    而艺术乐团和维也纳之春的相关人士，成为了更多人询问的对象。
    “是的，木兰琵琶有两把。”
    莎拉眼神缱绻的讲述着来自遥远中国的贤伉俪，“它们一把属于毛特豪森的遇难者，一把属于遇难者的遗孀。”
    一对被残忍的屠杀分隔了七十六年的夫妻，最终没能在奥地利重新相聚。
    可是他们挚爱一生的琵琶，从中国走到美国，又从美国意外来到奥地利，终于走上了音乐会的舞台，为死难者奏响纪念乐曲，重新双宿双栖。
    它们发出的声音，是生者对死者的悼念，更是逝者对战争的控诉。
    莎拉富有感染力的讲述，让这些从来不懂得中国、从来没意识到遥远东方同样遭受过苦难折磨的欧洲人，深深感受到了木兰琵琶承载的期望与悲痛。
    于是，当钟应带着木兰琵琶重新上台，凝视他的眼神之中，多了几分生者感慨。
    有些人是遇难者的子孙，自小听着集中营苦难故事长大。
    有些人是自发的悼念残酷战争，怀揣着守护和平的信念。
    现在他们相聚在一起，透过一场音乐，去思考战争的意义，去怀念消失在历史里的故人。
    也能够听到，在屠杀中牺牲的中国人，留下的乐器，奏响的声音。
    钟应仍是那身对襟唐装，可他带回来的，不仅仅是他刚才使用过的雌蕊琵琶，还有那把即将响彻音乐厅的雄蕊琵琶。
    相同的木兰花，盛放出不同的花蕊。
    雌蕊琵琶安稳的摆放在他身边，下一刻，便是钟应横抱按弦，用雄蕊琵琶为所有人扬起了那份藏于时光之中的希望。
    在座的欧洲人，不懂琵琶，更不懂为什么一模一样的琵琶，需要改变弹奏的姿势。
    但他们懂得音乐里迥然的旋律，还有旋律中变得温柔婉转的弦音，为他们展现的另一幅光景——
    惨烈的战争，无辜的百姓，在人间地狱之中并肩扶持，奔向和平。
    钟应横弹的雄蕊琵琶，用它轻柔婉转的弦音，勾勒出逝者的努力与挣扎。
    它奏响的音乐，如洁白沁香的木兰花，在战火摧毁的废墟里，迎风绽放，永不言弃。
    星空之下，逝者已矣。
    可逝者留下的希望，成就了一片独特的安宁。
    钟应按弦走线，用南音琵琶的点挑落弦演奏技法，一紧一慢，重现了沈聆笔下“行云流水绕指缠绵”的楚书铭。
    传承古音的指法、传承古音的乐器，比雌蕊琵琶声音更加高亢，让维也纳的音乐厅盘旋着千年来绕梁的弦音。
    真正一千万欧的雄蕊琵琶，弹奏起《同舟共济》，没了之前的肃杀铿锵，更像是一张缓缓擦过人们眼眶的丝质手帕。
    它温柔、它执着，在为众人拭去泪水时，却偏偏引来了更多的眼泪，汇聚成历史无情翻滚的洪流。
    也许只有弦声响起，不懂琵琶的听众才知道琵琶和琵琶是不一样的。